LUST AUF GUT Magazin Nr. 113

< PreviousFoto: Christian BrecheisFoto: Bele Muﬀ 011If you go to Munich: Bring me something from Muff! Foto: Christian BrecheisKunst und Design. Das neue LUST AUF GUT. Kunst und Design. 014Das neue LUST AUF GUT. Kunst und Design. Wir wollten schon lange einmal der Frage nachgehen, wie sich diese beiden Bereiche kreativen Schaf- fens zueinander verhalten. Harte Abgrenzung oder ﬂießende Übergänge? Gegenseitige Inspiration oder leidenschaftliche Attacken? Und? Sind wir jetzt schlauer als vorher? Unbedingt. Schließlich haben wir mit Dr. Angelika Nollert (Neue Sammlung), Roland Heiler (Studioleiter Porsche Design), Dr. Thomas Girst (Leiter BMW Group Culture), Sabine Meister (Meister & Asso- ciates), Roland Fischer (weltweit renommierter Fotokünstler), Karl Pfeﬀerle (Galerie Pfeﬀerle) und Stefan Vogdt (Galerie der Moderne) ausgewiesene Experten und Expertinnen zum Thema befragt. Als perfekte Ergänzung hierzu erklärt uns Christopher Schönber- ger, Geschäftsführer von Peters, Schönberger und Partner (PSP) Spannendes über die Entstehung einer der renommiertesten mittelständischen Kanzleien in Deutschland und die Kunst der Beratung. Außerdem freuen wir uns ebenfalls sehr über das Interview mit Patrik und Bele Muﬀ, die uns alles über ihr Selbstverständnis als Juweliere für Individualisten verraten, und dass die Kunst auch in ihrer Biographie eine sehr wichtige Rolle spielte und spielt. Diese Gespräche werden auch in diesem Heft wieder perfekt durch die Seiten unserer Mitmacher ergänzt. Erstaunlich, was München an Qualität in Kunst, Design, Handwerk, Architektur und Innenar- chitektur zu bieten hat. Das ist einfach GUT zu wissen. Paul Wagner Oliver Diehr Clemens Dreyer Die Macher von LUST AUF GUT München. Von FREIE RADIKALE, Agentur für Markendesign freieradikale.de Kunst und Design. 015Künstler? Designer? Ich bin einfach Goldschmied. Interview | Sabine Meister 016Patrik, du hast an der Fachhochschule Köln freie Kunst beim Kunstprofessor und revolutionären Schmuckmacher Peter Sku- bic studiert. Warum musste es freie Kunst sein? Das ist doch eher ungewöhnlich für den Schmuckbereich? (Patrik) An der Kunst hat mich die Freiheit gereizt. Das sich an nichts gebunden fühlen zu müssen. Die Kunst ist der Bereich, in dem du alles machen darfst. So wie Künstler wie Jonathan Messe es tun: einfach keine Konventionen mehr beachten. Das habe ich dann auf den Schmuck übertragen. Aber natürlich musste ich auch den Mittelweg ﬁnden zwischen Kunst und Design, zwischen völliger Freiheit und Funktion. Schmuck muss einfach funktionie- ren, ohne Funktion geht es für mich nicht. Das ist immer wieder die große Herausforderung. Wenn mich jemand fragt, was ich mache, ist meine Antwort simpel: ich bin einfach Goldschmied. Ich habe mich immer sehr aus dem Handwerklichen kommend gesehen. Das Handwerk ist für mich eindeutig die Basis meiner Arbeit. Die Freiheit der Kunst kommt dann noch dazu. Welche Rolle spielte die Kunst jenseits des Schmucks bei dir? (Patrik) Eine sehr große. Ich hatte mit zwei anderen eine Kneipe in Köln, die hieß Königswasser, und wir hatten viele der wichtigs- ten deutschen Künstler dieser Zeit als Gäste. Köln war damals so etwas wie die Hauptstadt der Kunst in Deutschland, zumindest bis die Mauer ﬁel und alle nach Berlin zogen. Die jungen Wilden, besonders Martin Kippenberger, die Künstler der Mülheimer Freiheit, A.R. Penck, Cosima von Bonin und viele andere ﬁelen bei uns regelmäßig ein und waren unsere Stammgäste. Und natürlich auch die ganzen Galeristen. Wie hast du die alle erlebt? (Patrik) Genau so wie man sich Künstler vorstellt: An den Tresen pinkeln, Revier abstecken, das war in Köln damals tatsächlich so üblich. Die waren alle wahnsinnig schräg … Das Kneipenkonzept war übrigens sehr puristisch und sehr punkig. Es gab keine Innen- ausstattung bis auf ein Aquarium, zu essen gab es nichts außer Erdnüssen. Es wurde einfach viel getrunken. Das war eine sehr wilde Zeit. Nebenher habe ich studiert, dazu noch eine Schmuck- galerie geführt. Wie kommt man dann als Schweizer über Köln nach München? (Patrik) Das war eine lustige Geschichte. Ich machte mich nach sieben, acht Jahren Köln auf eine Weltreise. Ich verkaufte alles, packte den Rest, samt kleiner Goldschmiedewerkstatt, in meinen VW-Bus und fuhr los. Nach einem Schlenker über Holland, kam ich nach München, um noch einen Freund zu besuchen – und dann bin ich hier hängen geblieben. Das war die Weltreise? (Patrik) Das war die Weltreise. Und dann? (Patrik) Dann hat Renate Schrems meinen Schmuck in ihrem Geschäft "Sévigné" geführt. Das war toll, weil ich gut verkaufen konnte und der Schmuck dadurch direkt im oberen Preissegment in München positioniert wurde. Der nächste Schritt war der ei- gene Laden mit Bele zusammen. Bele, wie war das damals? Wie hat sich das alles ergeben? (Bele) Wir lernten uns kennen, und ich wurde erst mal schwanger (lacht). Dann war ich ein volles Jahr in Patriks Werkstatt, erst schwanger, dann mit Baby und habe mir Zeit gegeben zu prüfen, ob das, was ich ins Atelier einbringen kann, so lukrativ ist, dass ich nicht wieder in meinen ursprünglichen Beruf als Kommunika- tions-Designerin zurückkehren muss. Es hat sich schnell heraus- Interview: Paul Wagner, Foto: Sammy Heart Wer Laden und Werkstatt von Patrik und Bele Muﬀ in der Münchener Lede- rerstraße betritt, wähnt sich im Hand- umdrehen in einem Naturkundemuse- um des 19. Jahrhunderts. Man ist umgeben von detailreich arrangierten Schaukästen voller erstaunlicher Exponate. Käfer, Tierschädel, dazwi- schen Sakrales und merkwürdige Fundstücke aller Art. Die Objekte wechseln sich ab mit dem markanten Schmuck, der im Atelier Muﬀ in soli- der, traditioneller Handarbeit herge- stellt wird. Muﬀs Stil ist unverwech- selbar, die Stücke aus hochwertigen Materialien strahlen punkige Kraft und ornamentale Pracht aus. Jedes ist ein Statement für sich, alle zusammen bilden sie die fantastische Welt von Patrik Muﬀ. Zu ihr gehören auch indi- vidualisierte Einzelstücke und Editio- nen für Partner wie die Königliche Porzellan Manufaktur Nymphenburg oder Birkenstock. Für letztere gestalte- te Muﬀ jüngst Luxussandalen mit Schnallen aus Sterling Silber in mari- timer Optik. 017kristallisiert, dass es funktioniert. (Patrik) Dass es hervorragend funktioniert! (Bele) Ich entwickle seitdem die Kommunikation fürs Atelier Muﬀ, gestalte die Kataloge, kümmere mich um Presse, die Fotograﬁe, das Marketing und den Verkauf. Bereiche, in denen ich zuvor schon gearbeitet habe. Klingt nach einem perfect match zwischen Euch beiden … (Bele) Hört sich klischeehaft an, es ist aber tatsächlich so. Unsere Berufe passen einfach gut zusammen. Viele befreundete Künstler und Designer sagen häuﬁg, sie hätten gerne einen Partner wie mich. Einfach, weil es eben schwierig ist, sich selbst zu verkaufen. Als Partner bin ich auch Fan davon, was Patrik macht und kann ganz anders dafür werben. Und bei Patrik herrschte zudem das pure Chaos… (Patrik) Als Jenny Holzer wegen eines Projekts anrief, wollte ich mich erst drücken, weil sie englisch sprach. So etwas passiert heute mit Bele natürlich nicht mehr … Ihr wachst, werdet bekannter, große Firmen kommen auf Euch zu. Wie organisiert ihr das? (Bele) Wir schauen, dass wir trotz Wachstum klein bleiben, klein im Sinne von nicht weltweit expandieren. Unser Motto ist: If you go to munich, bring me something from Muﬀ. Wir glauben daran, dass man mit einem guten Laden einer Stadt etwas geben kann, das sie besonders macht. Uns ﬁndet man nicht in New York, Tokyo, Moskau, trotzdem bestellen die Leute weltweit bei uns, weil sie uns in München entdeckt haben. Wir konzentrieren uns auf unseren Laden und haben den Vertrieb über andere Schmuck- galerien ganz zurückgefahren, weil wir gemerkt haben, dass das nicht das ist, was wir machen wollen. Wir wollen, dass man in unsere Muﬀ- Welt kommt, wenn man den Schmuck kauft. Wir wollen den Schmuck authentisch präsentieren. Wir wollen nicht in irgendeiner Vitrine neben anderem Schmuck liegen. Es ist eine ganz bewusste Entscheidung, dass wir unseren Kunden sagen, Ihr müsst hierher nach München kommen, wenn Ihr Muﬀ-Schmuck kaufen wollt. Was ist die Essenz dieser Muﬀ-Welt? (Bele) Die Muﬀ-Welt ist authentisch, handwerklich, kraftvoll, massiv und meist schwer verziert. Wir bieten Schmuck für Indi- vidualisten, hier ﬁndet jeder sein Stück, mit dem er seine eigene Persönlichkeit unterstreichen kann. (Patrik) Schmuck trägt man auf der Haut, viel näher geht es nicht mehr. Denkt man etwa an Rockbands: Wenn die in Tokyo ein Kon- zert geben, dann können sie Ihr Auto nicht mitnehmen, ihre Ringe aber schon - und ihre Gitarre. Wir sind mit unserem Schmuck schlussendlich total nah an den Leuten dran. Ab dem Moment, wenn er verkauft ist, sucht sich der Schmuck seinen eigenen Weg. Euer Schmuck dient als Ausdruck von Personality. Wie fühlt sich das an, wenn Ihr irgendwo jemanden seht, der Muﬀ- Schmuck trägt? (Bele) Das sind jedes Mal echte Glücksmomente, wenn man bemerkt: Der Typ hat jetzt genau das Stück gefunden, wonach er vielleicht gar nicht gesucht hat, womit er sich aber sofort identiﬁziert, das seine Persönlichkeit zum Ausdruck bringt. Das hat etwas Magisches, wenn man aus hunderten Stücken das eine zieht, das dann einfach passt. (Patrik) Sich zu schmücken ist die älteste Art von Kultur, etwas, das alle Menschen und alle Ethnien miteinander verbindet. Das ist niemals nur etwas Oberﬂächliches. Einer, der einen Totenkopfring trägt, signalisiert: Ich bin stark, ich bin kräftig, mir macht der Tod keine Angst. Atelier Patrik Muﬀ Schmuck www.patrikmuﬀ.com Ledererstr. 10 80331 München T +49 89 1237040 anfrage@patrikmuﬀ.com Öﬀnungszeiten: Mo geschlossen Di – Fr 11 – 18.30 Uhr Sa 11 – 16 Uhr In welchen Auﬂagen werden Eure Serien hergestellt? (Bele) Wir stellen unsere Stücke in kleinen Serien her, und jedes Stück wird hier im Atelier handgefertigt. Dann gibt es Stücke, die wir individualisieren, bei denen man etwas Persönliches von sich mit einbringen kann, zum Beispiel Siegelringe mit Initialen oder Familienwappen, und dann gibt es noch die Königsdisziplin, die Einzelanfertigungen. Steigt der Wunsch nach Individualisierung? (Bele) Absolut. Ich denke, das ist die automatische Gegenbewe- gung zur Globalisierung und Industrialisierung. Die Menschen wollen gesehen werden, nicht untergehen in der Masse. In einer Welt, in der alles so global vernetzt ist und so vieles per Knopf- druck erreichbar, schätzt man wieder den persönlichen Kontakt, dass man weiß, woher etwas kommt, dass man sich selbst ein- bringen kann. Und vor allem etwas hat, was andere nicht haben. Das ist die Rückbesinnung auf das Besondere. Danke für das Gespräch. 018Interview | Sabine Meister Fotos: Bele Muﬀ 019Next >